Terminat "kõrgmood" kasutatakse sageli tipprõivaste teemalistes vestlustes, kuid mida see tähendab? Esiteks on see eksklusiivse garderoobi õmblemine. Need on asjad, mis valmivad konkreetsele kliendile käsitööna, kallitest kangastest, pöörates erilist tähelepanu erinevatele detailidele. Tootmine nõuab kõrgeima taseme professionaalide tööd ja võtab palju aega.
Kõrgmood sai alguse 19. sajandil Pariisist. Charles Frederick Worth lõi rõivaste valmistamisel uue filosoofia. Ta avas esimese moemaja. Siis ilmusid teised ja kõrgemast klassist pärit daamide seas sai kiiresti tavaks sellistelt moeloojatelt riideid tellida.
1868. aastal lõi Worth ja ta pojad Pariisi kambri, mis määrab siiani majad, mis võivad kanda kõrgmoe tiitlit. Lisaks ilmus 1946. aastal 106 sellist ametlikku maja, mis vastasid kõigile 1945. aastal koja poolt kehtestatud kriteeriumidele.
Nende arv 1952. aastaks oli märgatav alt vähenenud – kuni 60-ni. Selle põhjuseks oli maailmasõja mõju sellele tööstusele – algasid massikaubadasendada kvaliteetne käsitsi tootmine. Tasapisi hakkas paljudele tunduma mõttetu vajadus pikka aega eritellimusel riideid valmistada. Trendid muutusid lihtsamaks ja Pariis pidi leidma viisi, kuidas oma kõrgmoe elus hoida. Nii tekkis 1973. aastal koja asemel Prantsuse Föderatsioon, et säilitada kõiki traditsioone. See organisatsioon teatab maailmakuulsate Prantsuse moenädalate asukoha ja aja.
See sündikaat säilitab oma tähtsuse ja jätkab traditsioonide kaitsmist, nende arendamist ja liikmete kaitsmist. Nad seavad ka kvaliteedistandardid. Koja seisukoht ütleb, et moemajadeks saavad end nimetada vaid iga-aastaselt uueneva nimekirja liikmed. Õigus kanda uhket tiitlit "High Fashion" antakse Koja liikmetele, kes järgivad järgmisi reegleid:
- Ateljee maja lähedal peab asuma Pariisis, kus töötab pidev alt vähem alt 15 inimest;
- riided on valmistatud eratarbijale, ühe või enama kinnitusega;
- kaks korda aastas peab see maja esitlema Pariisi ajakirjandusele 35 või enama välimusega kollektsiooni (õhtuti ja päeva jooksul).
Pärast nende üsna karmide piirangute kehtestamist vähendati ametimajade arvu 2000. aastaks 18-ni. 2002. aastal, pärast Yves Saint Laurent'i pensionile jäämist ja oma maja sulgemist, oli neid alles 12. Haute Couture 2012 tutvustas ametlikud liikmed, sealhulgas järgmised majad: Anne Valerie Hash, Adeline Andre, Chanel, Atelier Gustavo Lins, Christophe Josse, Christian Dior, Givenchy, Franck Sorbier, MaurizioGalante, Jean Paul Gaultier, Giambattista Valli ja Stephane Rolland.
Kui kaua saab Prantsuse Moeliit eksisteerida nii väikese arvu majadega? Tarbijate jaoks on nende toodete unikaalsus uskumatult oluline, kuid kodus klientuur vananeb. Noored naised, kes saavad endale lubada kõrgmoe, eelistavad palju tõenäolisem alt praktilisemaid ja mugavamaid valmisrõivaid. Kuid vaatamata sellele toimub igal aastal Moskvas kõrgmoe nädal, mis tekitab uskumatut huvi nii ajakirjanduses kui ka avalikkuses.
Enamiku ülejäänud majade jaoks on staatus oluline ainult prestiiži jaoks, samas kui kõrgmoeetendused on väga laastavad. Neli suurimat kaubamärki – Dior, Chanel, Gaultier ja Givency – kasutavad oma tiitlit omamoodi turundusvahendina, mis parandab kollektsioonide, aksessuaaride ja parfüümide müüki.
Kuid standarditest eemaldudes on kõrgmood endiselt aktuaalne – vapustavad käsitsi valmistatud riided on tagasi. Kuigi kõrgmoe majad peaksid arvestama, et tänapäeval pole nemad ainsad selliste rõivaste allikad ning neil on vaja konkureerida teiste tootjatega.
